sábado, 31 de octubre de 2009

Soaked - MUSE (canción inédita)



Este nuevo track según dicen estaría incluido en el próximo single de The Resistance, que posiblemente sea Undisclosed desire.

Los últimos dos años de Oasis - Jill Furmanovsky



La edicíón de este mes de la revista 'Q'' promete una colección de imágenes tomadas por la fotógrafa que mejor retrató a Oasis durante su carrera, Jill Furmanovsky , el reportaje se llama ''Los últimos dos años de Oasis'', en él se revela una serie de fotografías de los últimos tiempos de Oasis, la banda que en agosto terminó su historia, sin duda trataré de conseguir esta revista, es un viaje nostálgico hacia el centro del último gran fenómeno de masas de Gran Bretaña.

viernes, 30 de octubre de 2009

La religión AC/DC

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 1 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 2 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 3 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 4 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 5 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 6 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

AC/DC Rock n Roll Fannation - Episode 7 from AC/DC Rock n Roll Fannation on Vimeo.

Liam responde tus preguntas

Robbie Williams: ''Liam y Noel están mejor separados''



El polémico cantante británico Robbie Williams se ha referido nuevamente a sus antiguos rivales, Oasis banda recientemente disuelta, el divo inglés ha dicho que es mejor que Liam y Noel Gallagher estén separados, pero confía en un futuro regreso.

Robbie dijo: ‘’En un principio pensé que ellos inevitablemente se iban a volver a juntar porque ellos Son la banda, pero leyendo entre líneas, ambos son realmente tercos y no creo que lo hagan. Para ser honesto, sé que hay una historia entre nosotros y no es muy halagadora, pero ellos han estado dando una vuelta de honor durante los últimos 13 años. De hecho que han habido buenas canciones aquí y allá, ‘’The Importance Of Being Idle’’, y, bueno, de eso se trata’’.

Duras palabras del hombre que alguna vez fue hecho miembro honorario de Oasis cuando dejó Take That Hecho que sucedió cuando Robbie pasó todo un verano con Noel y Liam después de conocerlos en el Glastonbury de 1995, según informa hoy The Sun.

Anoche Liam fue visto dándole 50 libras a un vagabundo a las fueras de un pub en Hampstead, al norte de Londres. Muy en el fondo, él es muy tierno.

Terra Stereo - Agencias

jueves, 29 de octubre de 2009

¿Quiénes son los nuevos reyes de la Corona Británica?



Tras la disolución de Oasis quienes sucederán en el trono a los mancunianos

La edición de esta semana del semanario NME pone en portada a Kasabian, la psicodélica banda de Leiscester junto a un titular bastante provocador, la sensación de bronca al ver la carátula es evidente, ya que pasaron solo algunas semanas de duelo por Oasis y ahora sus supuestos ‘’amigos’’ salieron a repartirse la herencia.

La duda está planteada, dentro de la actual escena británica ¿quiénes merecen ser considerados los nuevos Oasis? La respuesta es bastante difusa, aunque con esta reflexión intentaremos tirar algunas coordenadas.



La supremacía del rock en Gran Bretaña siempre ha sido un campeonato difícil, durante las décadas pasada las deidades del rock se regodearon a sus anchas sobre la etiqueta y así durante la época dorada del rock and roll, los Stones, los Beatles, los Kinks y los Who lucharon palmo a palmo para hacerse del trono, de todos modos, muertos después, el legado que dejaron fue bastante obvio.

Durante los setenta, la explosión del hard rock y el heavy metal trajo consigo nuevas tendencias, Led Zeppelin fueron los monarcas absolutos de una época dominada por las drogas duras y la constante represión de clases sociales, evidentemente los tiempos eran otros, pero la solidez de una carrera tan contundente como la de Zeppelin era demoledora. En el camino los Stones no olvidemos sacaron sus mejores discos, por tanto había una especie de dualidad en la parte más alta del rock británico.

Black Sabbath daba miedo y se dedicaba a crear una nueva criatura llamada Heavy Metal, el mundo cambiaba pero siempre las islas tenían predominancia en el terreno del rock. Pink Floyd simplemente volaban en otra orbita.

Si bien U2 es una banda irlandesa, su intenso protagonismo dentro de los ochenta confirmaron la posibilidad de una mega banda de la nueva era, el inmenso carisma y entrega filantrópica del grupo hizo que los ingleses hincharan el pecho por U2. La intención de Bono y sus secuaces siempre fue la misma, apoderarse del planeta a costa de riffs espaciales y su voz descaradamente soul, clásicos después U2 se convirtió en una realidad innegable, una de las más grandes bandas de la historia.

En los ochenta también hubo espacio para The Cure con sus niveles de oscuridad y maestría, mientras Depeche Mode inventaba otro atajo hacia el eclecticismo con sencillos exitosos.

¿Qué se necesita para ser la más grande de Inglaterra?

Veámoslo de este punto, conseguir ser la más grande banda británica implica algunos factores, ser exitosos en ventas, tener himnos generacionales, tener buena pinta, ser conocidos hasta en Taiwán y un carisma avasallador, algunas de las bandas británicas actuales tienen algunos de esas cualidades, otras no.

Desde el punto de vista observador de un tipo que vive muy lejos de las islas británicas, pienso que no deberíamos tener mucho que ver con lo que los ingleses denominen como su banda más importante, ya que eso es un tema única y exclusivamente concerniente a los británicos.

Si ellos quieren que Kasabian sea la banda que los represente a nosotros no tiene que inmutarnos, mucho menos molestarnos, es un tema de ellos, es como si en Perú hicieran la misma encuesta y algún boliviano venga a decirnos a nosotros, ‘’¡Eh, me parece que la mejor banda de Perú es Libido!’’, yo le diría, ‘’man ¿y tú que sabes?.

Si bien Kasabian no tiene himnos mundiales, tiene carisma, buena pinta y pocas ventas, evidentemente eso puede cambiar, pero en este momento no cuentan con todos los ingredientes necesarios, la banda de Tom Meigham tiene talento y la oportunidad de lograr un lugar importante en el podio del rock ‘’made in UK’’.



Muse es otra banda que desde mi punto de vista por su terrible ejecución instrumental debería ser considerada la nueva gran banda de UK, pero volvemos al punto de los himnos generacionales, la banda de Matt Bellamy tiene aún una deuda pendiente, aunque tiene claro el esqueleto de una canción pop (véase, ‘’Starlight’’ o ‘’Uprising’’), Muse ofrece un monumental espectáculo en vivo que los ubica como una de las mejores puesta en escena de la actualidad.

Arctic Monkeys, dejaron de lado sus aspiraciones con este tercer disco, con la intención de conseguir un poco de credibilidad y quizá la aprobación de otro target rockero, su nueva placa no tiene tintes masivos pero si una soberbia conjunción de elementos que hacen pensar que ya tienen claro el camino hacia los discos conceptuales.



Coldplay, es la banda más cercana a ser los nuevos U2, más no, los nuevos Oasis, la posibilidad de emoción que han conseguido sus canciones en millones de personas en el mundo han logrado que muchos los idolatren, no en vano, Coldplay ha sido número 1 en más de 25 países y tiene ese ligero nivel de sensibilidad que atrapa mayormente a las mujeres.

Pero la banda de Chris Martin no tiene rock and roll, tiene todo menos eso, si Coldplay se anima a grabar una placa guitarrera y frontal, probablemente consiga los pulgares arriba por parte de los rockeros escépticos que aún no se dejan enamorar pos sus melosas canciones.



Se declara desierta la elección del nuevo monarca

Volvemos a la pregunta inicial, ¿quiénes son los nuevo dueños del rock inglés?, por el momento no tenemos una respuesta, Oasis no tenía la posibilidad de lograr nuevos himnos generacionales, por lo menos Noel Gallagher no tenía esa intención, pero fue tan grande el puñado de canciones que tenían en su haber que millones en el mundo seguían pendientes de cada una de sus nuevas aventuras.

Conseguir ser grandes ahora se hace más difícil, vender como antes es imposible, conseguir llamar la atención con declaraciones escandalosas resulta ahora aburrido, lo único que hará posible una mayor dimensión será sin duda las canciones.

Lo único que me queda claro después de todo esto, es que después de la desaparición de Oasis, su figura va a crecer de manera gigantesca, su poder y carisma va a tomar a las nuevas generaciones y la magnitud de su imperio recién será reconocido en su totalidad por todos los críticos que los vapulearon por años. Oasis se fue, pero contrario a lo que decía la letra de ‘’Cast no Shadow’’ dedicada a Richard Aschcroft, se fueron dejando rastro, mucho rastro.

PD. Otras bandas inglesas que pudieron o pueden ser los más grande:

The Smiths: Tenían todo, carisma, ego, canciones universales pero se trabaron ellos mismos.

The Stone Roses: La gran incógnita del rock inglés, sin duda una de las más grandes bandas de la historia de Inglaterra.

The Clash: fue uno de los momentos brillantes de la cultura rock británica, sin duda un reinado demoledor.

Glasvegas Alan McGee apuesta por esta banda de Glasgow, su primer disco es sencillamente monumental, veamos que pasa después.

Travis: Demasiado carismáticos, sin duda ellos no querían el trono, son muy buenos.

The Music: Esta banda me atrae mucho, pero son muy drogones.

The Libertines: Fueron un instante brillante de comienzo de siglo, demasiadas drogas de nuevo, talento comprobado.


BURNAGE

martes, 27 de octubre de 2009

BURNAGESOUND Twitter



Hola a todos recién me animé a hacerme una cuenta de Twitter, así que si me permiten los invito a enlazarme, muchas gracias...


http://twitter.com/BURNAGESOUND

BURNAGE

lunes, 26 de octubre de 2009

Liam Gallagher: ''Siempre extrañaré a Oasis''



El entrevistador se encuentra con Liam para tomar una copa en su local en Hampstead en la premisa de que no estaba para hacerle preguntas acerca de Oasis, Noel o la separación. Entonces, ¿sobre qué podian hablar? La respuesta es la línea de ropa del cantante de Oasis Pretty Green.

La línea Premium, que incluye algo mas clásico, para adulto diseños de seda y mas, esta nueva coleccion sera lanzada a finales de este mes.

Liam permanecio sentado frente a su entrevistador en una esquina poco iluminada del pub, si bien no sonríe. La insinuación de una sonrisa salio de sus labios una vez más en el transcurso de la entrevista, sin embargo, es amigable, cortéz, con capacidad de contestar, incluso cálido. , Bromea, me hace preguntas, pero siempre es serio.

"Es evidente que los niños que tengo ya sabes me han cambiado, sólo me tomó el pie del acelerador un poco", dice a modo de explicación. "Definitivamente, me he relajado. Un montón de gente ya no me teme..." .... "He cambiado definitivamente, creo que para mejor."

En estos días, se levanta en el amanecer para ir a correr alrededor de Hampstead Heath. Él lleva a los chicos al colegio de todos los días. Y, quizá lo más sorprendente de todo, hoy está bebiendo agua mineral. Se ve elegante, aunque un poco atascado en 1995. Pero entonces el hermano menor Gallagher siempre ha estado obsesionado con la ropa.

"Es tan importante como la música para mí. Sí hombre," dice, tomando un trago de agua. "Usted puede escribir una canción decente, pero si te ves como un idiota, ¿sabes qué quiero decir? .... ' Si te ves bien y tienes las canciones, entonces es distinto. "

Liam sabe claramente lo que le gusta y le gusta lo que sabe.

Sin embargo Pretty Green ha estado vendiendo bien, con algunas piezas (la parka incluido) vendiendo casi al instante. Su página web se estrelló segundos después de su lanzamiento, tal era el interés de los aficionados, que ha sido bien recibido por los compradores. Martin Lacey, el director de compras lo describe como "una primera colección fantástica superando todos los niveles de expectativa".

"Pretty Green aporta un aspecto totalmente nuevo en el mercado que puede coincidir con la línea principal de cualquier marca de calidad, atención al detalle y diseño," dice.

Ciertamente Gallagher es una figura improbable en el mundo de la moda. Ha estado en un desfile de moda una vez, me dice, con su ex esposa Patsy Kensit, "y estuve a punto de vomitar. No es lo mío. Bebiendo champán y hablando ?

"Se trata de Yves Saint Laurent", dice con orgullo sobre sus zapatos, pronunciando cada consonante ", y estos son los frutos secos. ¿Quieres ver la reacción cuando llevo los niños a la escuela con estos. Es como" Woah tu papá tiene Los Picapiedra en los zapatos! "

Se le pregunto acerca de Escocia, donde Oasis en 1993 firma su primer contrato con Creation Records "Las personas son siempre frescas y saben beber. No saben cómo beber tanto como yo ... pero son buena gente."

Le preguntó acerca de la fama. Ha sido uno de los rostros más reconocibles de la música británica, "La fama no significa nada para mí. Esto significa que la gente te ha visto en la televisión o lo que sea. ... " en este punto de repente se detiene y corrige a sí mismo: "Yo estaba en una banda que hizo la mejor música y eso fue todo."

"Pretty Green es todo el camino. Descansando en casa, saliendo de la música un poco y luego tal vez hay que comenzar a hacer algo después de enero , ver a dónde voy. No Oasis. Algo más. Pero tener un respiro de la música un poco sin duda, es lo que necesito. Siempre eztrañare a Oasis. Era mi f ** king cosa, ¿sabes qué quiero decir? Es lo que soy. Tengo música en mí. Yo nunca la dejaré atrás, pero vamos a ver cuando se da.".

"Alejarse de Oasis creo que va a ser algo bueno, supongo", dice. "No quiero hacer nada solo, no es lo mío. Quiero estar en una banda. Pero podemos hacer muchs cosas de manera diferente en estos días. ¿Quién sabe hombre, pero definitivamente va a ser rock and roll".

Cuando se le pregunto si Pretty Green será su principal objetivo a largo plazo, su respuesta es firme: "No." Luego cambia rápidamente . "Es, sí, al igual que la música. La música y la ropa, sin duda."

Será la música a un segundo plano? "De ninguna manera Hombre. No es justo dejar de hacer música todas las noches. Estamos teniendo un poco de tiempo libre. O yo mejor dicho. Sabes que estamos haciendo las cosas de Pretty Green y luego tal vez, después de la Navidad, vamos a empezar con algunas canciones. Y no será en Oasis, será otra cosa. Usted no conoce el limite luego de estar 18 años en la música, "Pero ahora lo que quiero es hacer ropa ".

Gracias a Boywiththeblues.blogspot.com

Liam responde tus preguntas

Banda británica Oasis es ignorada en premiación de revista Q



LONDRES (Reuters) - Los roqueros británicos de Muse superaron el lunes a la recientemente disuelta banda Oasis como Mejor Artista Actual en el Mundo en la entrega de premios de la revista Q.

El cantautor y guitarrista Noel Gallagher anunció hace dos meses su separación de Oasis, sin embargo la banda oriunda de Manchester fue nominada para el premio junto con Muse, Coldplay, Kings of Leon y Arctic Monkeys.

Oasis también perdió en la categoría de Mejor Artista en Vivo, galardón que fue entregado a Arctic Monkeys.

En tanto, la banda White Lies obtuvo el premio a Mejor Artista Nuevo, Mr Hudson recibió el galardón a Mejor Artista Revelador, Lady Gaga ganó en la categoría de Mejor Video para "Just Dance" y Lily Allen ganó Mejor Canción con "The Fear".

"Q continúa orgulloso del hecho de que sus premios, que han celebrado los logros y la excelencia musical durante los últimos 12 años, son decididos por los seguidores de la música del país, quienes nuevamente votaron en miles", dijo el editor jefe de la revista británica, Paul Rees.

A continuación, una lista de los principales ganadores:

Mejor Artista Nuevo - White Lies

Mejor Artista Revelador - Mr Hudson

Mejor Canción - Lily Allen/"The Fear"

Mejor Video - Lady GaGa/"Just Dance"

Mejor Artista en Vivo - Arctic Monkeys

Mejor Album - Kasabian/"West Ryder Pauper Lunatic Asylum"

Mejor Artista Actual en el Mundo - Muse

Contribución Destacada a la Música - Robert Plant

(Reporte de Mike Collett-White, editado en español por Marion Giraldo)

sábado, 24 de octubre de 2009

Un nuevo clásico



Un clásico instantáneo. The Whip, es una banda de Manchester formada en el 2006, ''Trash'' salió originalmente editada en el disco debut de la banda llamado ''X Marks Destination'' del 2006, pero recien este 2009 se lanzó el disco en Estados Unidos, ''Trash'' es un temón sin ninguna duda.

The Noel Times



El ex guitarrista y compositor de Oasis planea comenzar una carrera solista luego de separarse de la banda que formaba junto a su hermano, Liam Gallagher. Los hermanos fueron los protagonistas de varias peleas que desencadenaron en la salida de Noel y luego disolución de la banda.

El mayor de los hermanos Gallagher dijo que ya está preparado para lanzarse como solista, “Estoy esperando poder ocuparme de mis cosas personales, poder hacer mi propia música” y agregó, “Me pone contento que la gente quiera escucharme, no estoy pensando ni en Liam ni en Oasis, sólo estoy divirtiéndome”.

Por su parte el cantante de Oasis desmintió la posibilidad de seguir con la banda como se especulaba ya que él también tiene pensado empezar una nueva etapa musical.

viernes, 23 de octubre de 2009

METALLICA en Lima



Muy bien como dijo mi gran amigo Alex Calle, en un topic pasado anuncie la venida de una mega banda a Lima, y pues hoy se confirma que la banda de James Hetfield actuará en nuestra capital el 19 de enero, estoy feliz Metallica siempre fue mi segunda banda favorita de toda la vida...!

miércoles, 21 de octubre de 2009

Upside Down - La historia de Creation Records



Rock británico: un pedazo de su historia

El año próximo se estrenará un film/documental con la historia del sello que lanzó a la fama a Oasis y Primal Scream, entre otros.Además de la cantidad enorme de genios que acuñó, el rock inglés siempre se ha caracterizado por los sellos indie que marcaron el rumbo de su sonido y sirvieron de nido a infinitas bandas.

Desde Factory Records (con Tony Wilson como mentor) hasta 4AD, la música popular británica ha dispuesto de canales de difusión incorruptibles, sin los cuales grandes artistas quizá no hubieran llegado a ningún lugar.

Entonces, en febrero del 2010 se estrenará una película de tendencia documentalista, donde se relatará la historia de Creation Records, la etiqueta creada por Alan McGee y que sirvió de plataforma a nombres del calibre de Oasis, Primal Scream, The Jesus & Mary Chain, My Bloody Valentine, Ride y Super Furry Animals, entre varios otros.

La cinta llegará a las salas y posteriormente al DVD bajo el título de Upside Down y será más orientada hacia el formato de Live Forever (documento que plasmó la historia del britpop) y diferirá del concepto de 24 Hours Party People, aquella que dirigió Michael Winterbottom, protagonizó Steve Coogan y significó una puesta en escena de la movida de Madchester.

Así, con dirección de Danny O'Connor y Steve Lamacq, Upside Down encontrará en las declaraciones de Noel Gallagher, Bobby Gillespi y el propio McGee, al eje de su historia.

“Es la historia de un momento. Muestra que cosas hicimos bien y cuales estuvieron mal. Mi expectativa es estar sólo dos días en los cines pero después vender 500.000 DVD’s”, declaró McGee con su optimismo comercial siempre adelante.

lunes, 19 de octubre de 2009

Caín & Abel - La República



Gracias a mi hermanita tenemos esto scans de un reportaje que fue publicado por el diario La República apenas se supo que Oasis vendría a Lima, vale la pena ojearlo para recordar toda esa euforia.

viernes, 16 de octubre de 2009

The Stone Roses - Memorabilia

AC/DC Backtracks Has ARRIVED!

Aparece testigo presencial de la pelea que separó a Oasis



El sitio web de noticias de famosos HolyMoly.com ha revelado la historia detrás de la pelea entre Noel y Liam aquel nefasto 29 de agosto en París, según la publicación tienen un ''topo'' (testigo) que vio lo que sucedio aquella noche antes de que Noel se fuera de la banda. La historia tienen tintes de comedia que algunos no se habrían imaginado.

''A pesar de que el polvo se ha asentado, y la gente apenas puede reunir el entusiasmo suficiente para la atención, todavía vale la pena hablar de la noche que Oasis se separó, exclusivamente por su hilaridad. Liam Es clásico ...!

Los reportes afirmaron que Noel abandonó el lugar antes de su concierto en París, un minuto antes de que debían subir al escenario porque Liam estrelló su guitarra -, La comedia y toda la saga duró 5 minutos.

Liam siempre ha creído ser un guitarrista, para la burla de Noel, e insistió en llevar al tour una guitarra que cuesta un ojo de de la cara, por la cantidad de dinero que cuesta (mi fuente dice que más de £ 50,000) y aquella vez Liam estaba tocando algunos acordes a lo Lennoon y esto provocó la pelea.

Bueno, la atmósfera era más torpe, que una monja en una Despedida de soltero, así cuando Noel entró y hizo un comentario conciso acerca de la manera de tocar de Liam -la niebla roja descendió. El problema era, como suele ser el caso de Liam, se fue un poco mal. Sin pensarlo, Liam se puso de pie y arrojó la guitarra a Noel. Naturalmente, Noel la squivó y cayó junto a sus pies.

Dandose cuenta de que Liam habia tirado su propia guitarra por error, noel miro hacia abajo, se encogio de hombros y dejo salir toda la mierda que tenia dentro hasta que pareciese el fondo de una jaula de hamster

Mi fuente dice que lo que siguió fue comedia pura. Como la constatación de que Liam sin querer, había destruido su propio orgullo y alegría, miró a un lado del escenario donde había un gran estante brillante, rebosante de guitarras de Noel, todo preparado y listo para el escenario. Entonces todo fue en cámara lenta, Liam se la carga hacia el escenario, mientras el tour manager gritaba "FOOOOOOKING HEEEEELLLL SOMEBODY STOOOP HIIIIIIIM", los del equipo y toda la tripulación, sin éxito, parecia una jugada de rugby frente a Liam en el suelo, mientras se abría paso a través de ellos, como esa parte de Flash Gordon .

Noel vio su estante de guitarras chocar contra el suelo, encendió la V, salió de la zona de detrás del escenario, se metió en un taxi y se fue a casa.''


HolyMoly.com

miércoles, 14 de octubre de 2009

Oasis en Lima - el mejor concierto del 2009



Ayer estuve en el impecable concierto de Depeche Mode, fue muy correcto, pero no es comparable con la sensación de poder y fiesta que se vivió el 30 de abril en el show de los Gallagher en Lima.

sábado, 10 de octubre de 2009

Los 150 mejores discos de la década - UNCUT



150 - Band of Horses Everything All the Time
149 - Ray Lamontagne Trouble
148 - Franz Ferdinand Franz Ferdinand
147 - The Acorn Glory Hope Mountain
146 - Richard Thompson Front Parlour Blues
145 - Iron & Wine Our Endless Numbered Days
144 - Robert Wyatt Comicopera
143 - Leonard Cohen Ten New Songs
142 - Yeah Yeah Yeahs Fever to Tell
141 - Rahel Unthank and the Winterset The Bairns
140 - Espers Espers II
139 - Outkast Speakerboxxx/The Love Below
138 - Wilco Sky Blue Sky
137 - Elliott Smith From a Basement on a Hill
136 - The Strokes Room on Fire
135 - Willard Grant Conspiracy Regard the End
134 - Radiohead Hail to the Thief
133 - Bruce Springsteen We Shall Overcome: The Seeger Sessions
132 - Drive-By Truckers Brighter Than Creation's Dark
131 - Coldplay A Rush of Blood to the Head
130 - Nick Cave & The Bad Seeds Dig!!! Lazarus Dig!!!
129 - Yo La Tengo And Then Nothing Turned Itself Inside Out
128 - Antony and the Johnsons I Am A Bird Now
127 - The Handsome Family In the Air
126 - Neil Young Prairie Wind
125 - The Hold Steady Stay Positive
124 - Brightback Morning Light Brightback Morning Light
123 - Doves The Last Broadcast
122 - Donald Fagen Morph the Cat
121 - Hot Chip The Warning
120 - MGMT Oracular Spectacular
119 - Scritti Politti White Bread, Black Beer
118 - Super Furry Animals Love Kraft
117 - At the Drive-In Relationship of Command
116 - Sufjan Stevens - Michigan
115 - Steven Malkmus & The Jicks Real Emotional Trash
114 - The Raconteurs Consolers of the Lonely
113 - The Shins Chutes Too Narrow
112 - Beirut The Flying Club Cup
111 - Jenny Lewis with the Watson Twins Rabbit Furcoat
110 - Steely Dan Everything Must Go
109 - The White Stripes Icky Thump
108 - Comets on Fire Avatar
107 - Paul Westerberg Come Feel Me Tremble
106 - The Go-Betweens The Friends of Rachel Worth
105 - Steely Dan Two Against Nature
104 - Grizzly Bear Veckatimest
103 - Missy Elliott Miss E...So Addictive
102 - The Felice Brothers The Felice Brothers
101 - Neko Case Blacklisted
100 - Jim O'Rourke Insignificance
99 - Babyshambles Down in Albion
98 - The Avalanches Since I Left You
97 - Paul Weller 22 Dreams
96 - Rufus Wainwright Want One
95 - Grandaddy The Sophtware Slump
94 - Devendra Banhart Oh Me Oh My...
93 - The Streets A Grand Don't Come For Free
92 - Tom Waits Real Gone
91 - John Cale HoboSapiens
90 - Bright Eyes I'm Wide Awake, it's Morning
89 - Neil Young Living With War
88 - The White Stripes Get Behind Me Satan
87 - Queens of the Stone Age Rated R
86 - PJ Harvey White Chalk
85 - MIA Arular
84 - David Bowie Heathen
83 - Outkast Stankonia
82 - Drive-By Truckers The Dirty South
81 - Okkervil River The Stage Names
80 - Levon Helm Electric Dirt
79 - Kings of Leon Only By the Night
78 - Johnny Cash American III: Solitary Man
77 - Kanye West The College Dropout
76 - Beck Seachange
75 - Gorillaz Demon Days
74 - Elbow Asleep in the Black
73 - Elliott Smith Figure 8
72 - Emmylou Harris Red Dirt Girl
71 - TV on the Radio Dear Science
70 - The Good, The Bad & The Queen The Good, The Bad & The Queen
69 - Arctic Monkeys Favourite Worst Nightmare
68 - D'Angelo Voodoo
67 - Midlake The Trials of Van Occupanther
66 - Jay-Z The Blueprint
65 - Rufus Wainwright Poses
64 - Lift to Experience The Texas-Jerasulem Crossroads
63 - The Rolling Stones A Bigger Bang
62 - Ghostface Killah Fishscale
61 - Nick Cave & The Bad Seeds The Lyre of Orpheus/Abbatoir Blues
60 - Loretta Lynn Van Lear Rose
59 - The White Stripes De Stijl
58 - Bob Dylan - Together Through Life
57 - Robert Wyatt Cukooland
56 - Sonic Youth Murray Street
55 - Bjork Vespertine
54 - Magnetic Fields 69 Love Songs
53 - Interpol Turn on the Bright Lights
52 - Dizzee Rascal Boy in Da Corner
51 - Warren Zevon The Wind
50 - Cat Power The Greatest
49 - PJ Harvey Stories from the City, Stories from the Sea
48 - Ry Cooder Chavez Ravine
47 - The National Alligator
46 - Drive-By Truckers Souther Rock Opera
45 - Solomon Burke Don't Give Up on Me
44 - The Libertines Up the Bracket
43 - The Streets Original Pirate Material
42 - Richmond Fontaine Post to Wire
41 - Bruce Springsteen Magic
40 - Boards of Canada Geogaddi
39 - Vampire Weekend Vampire Weekend
38 - Ryan Adams Gold
37 - The Raconteurs Broken Boy Soldiers
36 - Johnny Cash American IV: The Man Comes Around
35 - Wilco Yankee Hotel Foxtrot
34 - Bon Iver For Emma, Forever Ago
33 - Animal Collective Merriweather Post Pavilion
32 - Calexico Feast of Wire
31 - My Morning Jacket It Still Moves
30 - Sufjan Stevens Illinois
29 - Neil Young Chrome Dreams II
28 - Queens of the Stone Age Songs for the Deaf
27 - The Hold Steady Boys and Girls in America
26 - Lambchop Nixonland
25 - Radiohead Kid A
24 - Arctic Monkeys Whatever People Say I Am, That's What I'm Not
23 - Beth Gibbons & Rustin Man Out of Season
22 - Blur Think Thank
21 - Joanna Newsom Ys
20 Amy Winehouse - Back to Black
19 Bruce Springsteen - The Rising
18 Kate Bush - Aerial
17 The White Stripes - Elephant
16 LCD Soundsystem - Sound of Silver
15 Radiohead - In Rainbows
14 Primal Scream - XTRMNTR
13 Gillian Welch - Time (The Revelator)
12 Portishead - Third
11 The Flaming Lips - Yoshimi Battles The Pink Robots
10 Fleet Foxes - Fleet Foxes
09 Ryan Adams - Heartbreaker
08 Bob Dylan - Modern Times
07 Arcade Fire - Funeral
06 Robert Plant and Alison Krauss - Raising Sand
05 The Strokes - Is This It
04 Brian Wilson - Smile
03 Wilco - A Ghost is Born
02 Bob Dylan - 'Love and Theft'
01 The White Stripes - White Blood Cells

viernes, 9 de octubre de 2009

Dos nuevos diseños de Pete Mackee



Dos nuevos artes por parte de Pete Mckee, uno es titulado: leyendas de Manchester y el otro revolución desde mi cama. Más detalles aquí.

Gracias a Rockandrollstars.org

Nirvana - Live at Reading DVD



Se viene este estupendo DVD, aquí un adelanto.

Infidencias - Oasis en Lima



''Recuerdo claramente cuando nos ofrecieron a Oasis. Varios empresarios decían que ya los tenían asegurados para Lima. Nosotros silenciosos mandamos nuestra oferta y escogimos el Nacional. Al poquísimo tiempo nos contestaron diciendo que venían con nosotros pero tuvo que pasar un mes entero para poder anunciarlo. La razón era que éramos la única ciudad confirmada de las 5 fechas que le dieron a Sudamérica y siempre las giras se anuncian con todo el circuito completo. Si abríamos la bocota lo podíamos haber perdido. Informóoo"''

Coqui Fernándes
People&Music - Empresa que trajo a Oasis a Lima

jueves, 8 de octubre de 2009

Liam " el Fin de Oasis"



The Times publicó en su edición de hoy, una nota con Liam Gallagher. Este artículo habla acerca de la colección de Pretty Green que llega a las tiendas en el Reino Unido, Liam lo anunció hace meses y la salida de Noel, de Oasis.

Liam habló superficialmente sobre el final de la banda. Según el artículo, él quiere "dejar que el polvo se asiente" para hablar sobre las cosas, especialmente acerca de la confusión en París. Si bien Liam no conto su version, dijo en primer lugar, que no continuará con la banda sin su hermano, a pesar de la presentación de informes que "la gente podría comprar los discos de Oasis y Noel de la misma manera".

Algunas declaraciones de Liam

* "Siempre tuvimos mucha diversion (se refiere a las giras). Siempre tuve una gran diversion (sus ojos brillan endiabladamente). Es por eso que nunca fue un trabajo duro para mí. Fue una gran alegría, y estaba un poco aburrido con el final de la gira. Por supuesto que siempre hay que volver a ver a su señora, los niños y todo lo demás. Pero nada dura para siempre (...) Bueno, no hay más Oasis. Creo que todos sabemos. Es una lástima, pero así es la vida. Hemos tenido una buena historia "

* "Él (Noel) puede hacer sus cosas y yo hago lo mío. La gente puede comprar los discos de él y comprar el nuestro, también. Entonces todo el mundo está contento ". Ahora es tiempo de pensar en mis próximos pasos musicales”.
En estos días Liam estará lanzando una nueva colección de su línea de ropa Pretty Green, la cual se podra adquirir ademas de su web en tiendas de Londres, Liam dijo ademas que seguro contara con el apoyo de los miembros de Oasis mientras Noel prepara su album solista.


*¿Existen conceptos erróneos acerca de usted? Liam:-Sí. Millones ".

* La pregunta de si la relación personal entre él y Noel puede mejorar debido a la ausencia de presiones profesionales, Liam fue enfático: "¡Exactamente! Exacto! Pero tendría que pasar un buen rato todavía. Pero, ¿quién sabe? "

''Fue una alegría''



"Siempre tuvimos un montón de diversión [quiero decir, en una gira con la banda]. Siempre he tenido un montón de diversión [sus ojos brillan endiabladamente]. "Es por eso que nunca fue un trabajo duro para mí. Fue una alegría y fue siempre un plomazo terminar una gira. Sabes [hace una pausa con nostalgia], fue genial. Obviamente, tienes que regresar y ver a tu mujer y los niños y todo eso. Nada dura para siempre. Pero nunca fue, 'Uh, MIERDA, tengo que salir de gira otra vez!

Liam Gallagher, The Times
08.10.09

''Ya no hay más Oasis''



Liam Gallagher rompió el silencio

Tras el alejamiento de Noel Gallagher, su hermano Liam aceptó el fin de Oasis y el comienzo de una nueva etapa.Liam Gallagher declaró que “ya no hay más Oasis”, concluyendo así con las especulaciones que giraban en torno a que la banda seguiría adelante sin su hermano Noel.

Después de que el guitarrista abandonara el grupo tras un altercado en el backstage de un show en París surgieron rumores de que el cantante continuaría con la agrupación. Sin embargo, en recientes declaraciones al periódico The Times, Liam confirmó que el proyecto está terminado.

“Bueno, ya no hay más Oasis. Creo que todos ya lo sabían, así que está hecho”, explicó. “Es una lástima pero así es la vida. Pasamos muy buenos momentos juntos. La cuestión sobre Oasis es que nadie terminó con la banda… Nosotros terminamos con la banda. Nadie lo hizo por nosotros, lo que, en un punto, estuvo bien. Ahora es tiempo de pensar en mis próximos pasos musicales”.

Cabe señalar también que el vocalista, que en estos días estará lanzando una nueva colección de su línea de ropa Pretty Green, deslizó la posibilidad de que en su nuevo proyecto esté acompañado por el resto de sus compañeros de Oasis mientras Noel prepara su lanzamiento solista.

“La gente podrá comprar sus discos y también los nuestros. Así que todos seremos felices”, señaló, además de confesar que espera recomponer su relación con Noel en el futuro: “Bueno, todavía falta mucho para eso, pero ¿quién sabe?”.

miércoles, 7 de octubre de 2009

Back to the 90's!



¡Impresionante!, ayer en el concierto de Pearl Jam en Los Ángeles, se reunió la formación original de Temple of a Dog, la banda que se junto para editar un disco en honor del fallecido líder de Mother Love Bone, ayer subió al escenario Chris Cornell para interpretar ''Hunger strike'', un auténtico himno de los noventa, esta reunión no se daba desde el 2003 cuando improvisaron dos temas en un concierto en California. Recordemos que aquella formación estaba integrada por Cornell, Jeff Ament, Stone Gossard, Matt Cameron, Mike McCready y un desconocido Eddie Vedder, ¡cuanta nostalgia!

Pero eso no fue todo, ''los Perlas'' tenían más sopresas, cuando interpretaron ''Alive'' invitaron a Jerry Cantrell de Alice in Chains a subir con su guitarra y salio una performance épica, es decir la cuna de Seattle se reunió ayer en el recuerdo de los amigos que ya no están, emocionante...

Stereophonics - Innocent

martes, 6 de octubre de 2009

Nuevo artículos inéditos de Oasis - ON SALE



Brian Cannon ha vuelto a enviar un mail a los suscritos a su lista ofreciendo nuevos artículos inéditos de memorabilia de la banda, entre los más interesantes figuran la foto original tomada a Noel cuando tenía 12 años, esta foto fue hecha en 1979, iba a formar parte de la contra tapa original de The Masterplan, que se descartó a último minuto.

Está también disponible una copia del cuaderno del itinerario de gira de 1994, además está el Crew Call del knebworth Park de 1996, otro objeto curioso es una Polaroid tomada por Brian Cannon a Liam y Robbie Williams en West End en Londres cuando Oasis grabó la versión acústica de ''Fade Away'' para el recopilatorio de caridad Warchild, la colección de items también incluyen tomas de prueba de Be Here Now, Some Might Say y D'you Know What I Mean.


Si quieres contactar con Brian Cannon para comprar alguno de estos artículos escríbele a bjcannon66@hotmail.com.

BURNAGE

lunes, 5 de octubre de 2009

Liam y las abejas

Foto inédita Liam - Backstage en Lima



Recien nos alcanzaron esta foto inédita del backstage de Oasis en Lima, nos han pedido guardar reserva de la persona que está al lado de Mr. Gallagher, esta toma fue hecha luego de la entrevista realizada por Germán Loero para canal 4.

sábado, 3 de octubre de 2009

Muse entra en resistencia - Rolling Stone



Verano de 2009. Muse se encuentra en un momento clave de su arte, y no puede faltar en esta cita con los fans, que llevan tres años esperando un succesor de Black Holes and Revelations. Junto con Coldplay y Radiohead, la formación de la pequeña ciudad costera de Teignmouth caracolea a la cabeza del pelotón de los nuevos gigantes del rock british, únicos aptos a llenar estadios como U2 o Depeche Mode. Hay que decir que el público no se queda frío viendo la cara de ángel del cantante, aunque sabe que se ha comprometido con la bella italiana Gaia Polloni, y tampoco se queda indiferente frente al encanto del batería Dominic Howard. En cuanto a Chris Wolstenholme, a la cabeza de una tribu de cuatro niños, desempeña el papel de pater familias de Muse. Es el único miembro del grupo que sigue viviendo en Teignmouth. Dominic Howard se fue hace ocho años, primero a Exeter, antes de instalarse en Londres. Si por casualidad quisiera preguntarle a Dominic cosas sobre Teignmouth, sería el cliente ideal para emanciparle. Entonces le hablaría del Shaldon Bridge, el puente que silba con los vientos fuertes.

"Es cierto, cuando sopla el viento hacia el estuario del río Teign, se oye silbar el puente, dice en este jardín italiano irreal que domina el amplio espejo negro del lago de Como. Es muy dulce, casi imperceptible. Lo he oido una noche de invierno, cuando estaba borracho y pasapa por encima del Shaldon Bridge. Toda la región tiene mucha calidad, es una maravilla. Sin embargo nos fuimos, ya no la amabamos, eramos jóvenes, adolescentes y teníamos rabia. La razón de la formación del grupo fue las ganas de huir. Ahora cuando vuelvo a Teignmouth, es para poco tiempo y con una visión más madura. Con respeto al caos que vivimos con Muse, esta pequeña ciudad es un verdadera remanso de paz donde todo parece paralizado para siempre."

En Teignmouth se encuentra un malecón como en Brighton, con tenderetes y casetas de feria. Es una pequeña ciudad costera como muchas en el mundo. En cuanto a la atmósfera como a la mentalidad, son casi todas iguales, ¿verdad? Si hablando de pelotea, no eran los rockeros frente a los mods, a la gente de ahí no le gustaban los tipos con pelo largo como Matt y sus colegas. Cuando empezaron, su primer grupo se llamaba Baby Dolls, un nombre inspirado de una película japonesa. No realmente porno, más bien de tipo erótico-artístico. Matt y Dom la habían descubierto una noche haciendo zapping. En Teignmouth, no había sala para que Baby Dolls pudiera tocar. Se puede decir que al principio, pasaron la mayor parte del tiempo viajando por Devon y Cornualles para tocar en salas pequeñas. En realidad sólo tocaron una vez en Teignmouth, en un pub malucho. Salvo Muse, no salió ningún otro grupo de esta ciudad. Durante los años 1970, Wishbone Ash había conseguido imponerse, pero venían del pueblo de al lado, Torquay, justo en el sur. La región no es famosa para sus héroes de los charts.

Sin embargo, sí que existe en este rincón del Devon un legendario "one hit wonder", un grupo de un solo éxito, tanto rompedor como fugitivo, es la formación del padre de Matt Bellamy. En el disco anterior, la canción Knight of Cydonia era un vibrante homenaje filial. George Bellamy era el guitarrista de los Tornados, responsables del hit instrumental Telstar, inspirado por el lanzamiento del satélite en 1962, la respuesta del "mundo libre" al famoso Sputnik ruso. En aquella época, era el sonido del futuro. En el pequeño chalet que tiene en la primera planta del estudio, Matt vuelve a hablar del éxito mediático de su padre. "Dejó la industria musical antes de que naciera. Cuando era niño, mi padre siempre fue una persona normal con un trabajo normal. Después de haber sido guitarrista de rock, fue fontanero. Me puedes creer, nunca le he visto pulirse en una vida de rock star. Mi familia no se lo podía permitir, no eramos ricos para nada. Pero siempre nos ha atraido la música. En casa, escuchabamos más música que mirabamos la tele. Muchas veces mi padre tocaba la guitarra y yo le acompañaba en el piano. La música siempre me ha parecido algo natural."



Natualmente, George había guardado la famosa guitarra de Telstar. Era una electro-acústica y Matt siempre la ha visto en su salón con las demás guitarras de su padre. "Cuando empecé a tocar a los diez años, he aprendido con ella, dice. Era una guitarra enorme para mí, demasiado grande. Pero empecé con ella a tocar blues. Mi padre escuchaba mucho blues, me ponía Robert Johnson, Ray Charles, este tipo de música. Aprendí a afinar para poder tocar en slide. Era más facil para mí porque a esta edad mis dedos no estaban lo suficiente fuertes para tocar acordes importantes. Mi padre tenía una colección de vinilos increible. Le gustaba todo. Country, blues, rock, folk..."

George Bellamy vivió y sobrevivió a un éxito enorme sin perder la cabeza. ¿Dió también consejos a su hijo sobre la manera de afrontar el mundo del rock business? Matt se ríe a carcajadas : "¡Por supuesto! Tiene la sabiduría de la experiencia. Cuando sintió que empezabamos a tener un poco de éxito, nos dió algunos consejos. Fue muy instructivo, sobre todo para afrontar el showbiz. Nos habló del cambio de actitud de la gente de la profesión frente a nosotros. Me había dado un ejemplo que me pareció bastante divertido; me dijo : "Si te vuelves famoso, vas a querer ir a tomar algo en un bar de tu ciudad natal. Si no pagas la ronda general, pensarán que eres un cabrón de tacaño... pero si pagas para todo el mundo, te volverás el cabrón chulo. Esto no tiene salida." Es verdad, lo pesado con el éxito es que fallas casi siempre lo que intentas cuando quieres hacer algo bien."



En la planta baja del chalet, el estudio donde el grupo graba sus canciones se llama "estudio Bellini" del nombre del gran compositor de ópera que vivió mucho tiempo en la región. ¡Muse pensó que a lo mejor su fantasma iba a venir algún día! Pero ¿cómo este grupo al 100% british se encuentra ahora en Italia? Pues por causa de un flechazo, como sólo pueden producir las historias de amor. Un encuentro sencillo en un bar con una italiana guapa iba a cambiar la vida de Matt... et de todo el grupo. Gaia Polloni viene de Como pero vivió en Londres durante una temporada. Al final decidió volver a casa, en Lombardía. Durante aproximadamente dos años, Matt y Gaia estuvieron separados, viviendo un amor a distancia, entre teléfono y aviones. Un periodo dificil. Matt acabo comprendiendo que la única solución para salvar su relación era ir a vivir con ella. El cantante-guitarrista es realmente un chico romántico. Este sentimiento destiñe mucho sobre la música de The Resistance. "Me he instalado aquí; he conocido a su familia, a sus amigos. Enseguida me encantó la región, su calma y su paz. También he descubierto su pasado artístico, con Bellini y muchos más. Desde la Edad Antigua, el lago de Como ha ejercido una fascinación muy fuerte sobre los artistas. En el siglo XIX romántico, muchos poemos fueron escritos a la orilla del lago. Nos pareció ser el lugar ideal para grabar nuestra música. Cuando eres inglés, te gusta estar aquí : el tiempo es bueno y se come muy bien, son las dos cosas más importantes que faltan en Inglaterra."

Por primera vez, Muse ha grabado todo un disco lejos de su tierra. Condiciones diferentes que generan diferencia. "Todo estuvo genial, explica Chris Wolstenholme con entusiasma. Es la primera vez que trabajamos en nuestro propio estudio sin tener ninguna prisa. Hemos podido grabar todo lo que nos pasaba por la cabeza, pero también pudimos hacer pausas. Antes nunca habíamos experimentado esto; normalmente cuando alquilas un estudio, es carísimo, y por eso intentas rentabilizarlo. No te puedes instalar sólo una semana, tienes que hacer los arreglos, las programaciones, todos los detalles que te lo impiden. Y luego hay el material que tienes que desplazar. Pero cuando tienes tu propio estudio, estás como en casa, lo dejas todo en plan hasta la sesión siguiente. Aquí es lo que hemos hecho y nos vino genial. Grabamos una semana de forma intensiva y luego descansamos una semana o dos. Al volver, escuchabamos lo que habíamos grabado con oídos nuevos. Tener esta visión exterior es una manera de evitar de quedarse prisionero de tu música. A veces pierdes las nociones de apreciación, acabas sin saber si es bueno o no. Cuando tomas el tiempo haciendo pausas, tienes más perspectiva para juzgar."



Cuando se acabaron las obras del estudio, en agosto de 2008, el grupo empezó a trabajar. El proceso de grabación dura casi un año. Los músicos trabajan con intermitencias, sin presión. En condiciones así, algunos grupos se pueden quedar sin acabar nunca su disco. En cuanto a Muse, este lujo fue fuente de motivación. Al final, sólo tardaron nueve o diez semanas para grabar las tomas definitivas. "Para este disco, he pasado más tiempo con mi familia que para cualquiera de los otros discos, asegura el bajo de Muse. Antes, cada vez que teníamos que grabar, nos marchabamos durante meses y meses. Esta vez volvía a casa casi todos los fines de semana. Para el precedente disco, grabado en Miraval, en Francia, hemos cometido el error de trabajar durante más de dos meses seguidos. Y sólo guardamos dos canciones grabadas allí. Luego tuvimos que ir a Nueva York y hacerlo todo de nuevo, porque el hecho de estar durante tanto tiempo en el estudio nos quitó nuestro sentido crítico."

Esta vez, el trío de Teignmouth ha preferido producir él mismo el disco. Sin John Leckie ni Rich Costey para ayudarles a escoger entre miles de pistas guardadas en discos duros. ¿Cómo fueron gestionadas estas sesiones de The Resistance? Chris : "Tuvimos momentos difíciles, momentos en los que no estamos de acuerdo. Cuando los tres estamos en la misma onda, todo está perfecto, pero cuando no estamos de acuerdo, empiezan los problemas. Cuando tenemos opiniones divergentes es cuando necesitamos a un productor para preguntarle : "Entonces, ¿qué hacemos?" Pero para el disco anterior, nos hemos dado cuenta que la mayoría de las ideas de producción venía de nosotros, y entonces decidimos hacerlo solos. Si hubieramos tenido problemas, siempre hubiera habido posibilidad de pedir ayuda exterior. Finalmente no la hemos necesitado. Siempre hemos conseguido ponernos de acuerdo. Si a uno no le gustaba algo, intentabamos cambiarlo enseguida. Somos lo suficiente adultos para evitar enfadarnos, siempre hay posibilidad de discutir. Ya no necesitabamos ningún productor para dictarnos nuestra conducta."

Una parte de la génesis del nuevo Muse se encuentra en el pasado de la familia de Matt Bellamy. Matt tenía un tío, David, hermano de su padre George, que desapareció en Irlanda del Norte en condiciones todavía no esclarecidas. Se dice que este episodio es parte de su atracción con respeto a las teorías del complot, una deuda que parece más fuerte cuando analizamos los textos del disco. "Creo que tenía dos años en aquella época, se acuerda. David fue asesinado en Belfast, en Irlanda del Norte. La tesis oficial fue que le asesinó el IRA. Pertenecía al ejército británico. Lo que más le ha dolido a mi padre es que el ejército nunca fue capaz de dar explicaciones sobre su muerte. Esto pasó hace ya treinta años, ahora podríamos ver estos informes desclasificadoes y tener acceso a ellos. Pero todo es tan misterioso y oscuro. Creo que esto marcó mucho a mi padre, y por supuesto, tuvo mucha influencia sobre mí." ¿La verdad no estaría ahí fuera, como lo decía Chris Carter, el hombre de Expediente X? "Es verdad que no me creo siempre todo lo que dice nuestro gobierno. Todos los que tienen familiares en el ejército tienen que saber que las actividades secretas pueden generar experiencias muy traumatizantes. Pierdes a alguien, pero además te das cuenta de que desconocías totalmente una gran parte de lo que era, y que esto es propiedad del Estado."



Dos recientes revelaciones en Francia apoyan las deudas de Matt sobre la "razón de Estado" : los monjes asesinados en Argelia han sido matados por el ejército y el atentado de Karachi contra los ingenieros de la defensa podría ser un asunto de corrupción y no una acciñon de Al-Qaeda. El "secreto defensa" no es un monopolio británico y las inquietudes de Matt son también las nuestras. "Los gobiernos llevan demasiado tiempo utilizando algo muy sencillo : para ofrecer a la sociedad un sentimiento de unidad, le tienes que dar un enemigo muy fácil de identificar. Sin enemigo, tienes dificultades para mantener una coherencia en la sociedad. Los gobiernos de los últimos años han sabido crear el enemigo perfecto y misterioso, y su nombre es el terrorismo. No han parado de utilizarlo como excusa. Cada vez que algo va mal o que se mata a alguien, el mensaje es clarísimo : es el terrorismo, por supuesto. Hemos sustituido el comunismo por el terrorismo, pero los argumentos son los mismos. La simplificación exagerada del enemigo sólo sirve para tranquilizar los espíritus simples. Desgraciadamente, la razón de Estado existe, en todo el mundo, y es uno de los temas principales del disco. Es extraño, estos seis últimos meses, me he vuelto casi adicto a las noticias, sobre todo las de Inglaterra. Con los satélites, puedo seguir las noticias en directo, a lo mejor es una manera de compensar mi nostalgia, estaré hechando de menos a Inglaterra, seguramente. Me he hecho un autolavado de cerebro con la BBC y Sky News. De esta forma he desarrollado un espíritu crítico. Todo esto ha influenciado mucho el disco. Porque desde hace siete años, el hecho de ser inglés es un ejercicio politicamente difícil. Tenemos un gobierno particularmente impopular, un Primer ministro que nadie quiere y que sigue en el poder sin haber sido votado. Estamos pasando en famoso escándalo de los gastos de los miembros del Parlamento. Y luego está la crisis bancaria, aunque sea global : en Inglaterra odiamos los bancos ahora. Hemos conseguido entrar en dos guerras, en Irak y Afganistán, sin tener en cuenta la voluntad popular que rechazaba masivamente estas aventuras militares. Y además tenemos este problema de las libertades individuales con la multiplicación de las videocámaras. Los Ingleses ya no pueden más. Se empieza a sentir una voluntad profunda de cambio en la población. Ya es hora de cambiar o de hacer una revolución. Sí, este espíritu rebelde es sin duda la mayor influencia de The Resistance. Vivir en Italia ha tenido una influencia directa sobre el anterior, pero para éste, el sentimiento de ser inglés ha tenido una influencia aún más fuerte."

Aquí está la explicación del título The Resistance : un tema voluntariamente guerrero y rebelde, una sedición british encarnada desde la Edad Media por Robin Hood en su selva de Sherwood o Sir Oliver Cromwell, lord-productor de Inglaterra y ejecutor del rei Carlos 1º. Es verdad que el cantante de Muse no necesita volver tanto atrás. Del Street Fighting Man de los Rolling Stones a los Pistols, los Clash y KLF, hasta los Libertines y otros, existe, como lo confirma Matt Bellamy, en el rock británico, una verdadera tradición de sedición. "Detrás de estas canciones, hay sobre todo la idea de que es hora de empezar una resistencia en Inglaterra. Creo que tenemos que bajar a la calle para manifestar. El disco lleva esta voluntad de resistencia pacífica, ilustrando la idea que el amor y la paz pueden aportar el cambio. Pero existe otra posibilidad, se trata de un cambio por la violencia. Este disco sólo expresa nuestras opiniones personales, no quiero dar instrucciones precisas. Mi perspectiva puede ser un poco diferente porque ya no vivo en Inglaterra y observo con perspectiva. La situación empeora y creo que hay que hacer algo. No nos podemos quedar así silenciosos. El disco también tiene un aspecto romántico muy fuerte, en referencia a 1984 de Orwell y a la historia de amor de Winston y Julia, los dos protagonistas de la novela. Para mí, este amor es el más potente, porque el hecho de amar vuelve a ser un acto político : puede ser esto nuestro último espacio de libertad. Sobre todo en un mundo sin fronteras que parece dirigido por Big Brother. Este aspecto contestación política por el amor inspirado de 1984 es uno de los temas fundamentales del disco."

Si se podía poner en deuda leyendo algunos artículos que presentan a "Napoleón" Bellamy como un tirano, Muse vive en un régimen democrático. Es lo que nos asegura Chris Wolstenholme : "Muse siempre ha sido una democracia. Es verdad que Matt es claramente el compositor principal del grupo, pero siempre ha funcionado de manera democrática; nunca nos ha forzado a tocar algo que no nos gustaba. Siempre es abierto. Si hace una parte de guitarra que no conviene ni a Dom ni a mí, se lo decimos. Le gusta enfrentar sus ideas a las nuestras. Nunca empieza una composición sin que Dom y yo hayamos dicho lo que pensamos." Matt escribe todos los textos y Muse firma las músicas de manera conjunta : pensamos que, evidentemente, esto tiene que dar lugar a seras discusiones. "Depende mucho de las canciones, dice Matt. Algunas como Unidsclosed Desires demuestra que cada uno tenía una idea sobre la canción. El objetivo era conseguir hacer lo opuesto a lo que hacíamos habitualmente. Dom no tocó la batería e hizo programaciones electrónicas. Chris, que siempre ha tocado el bajo con un estilo propio, lo hizo utilizando el slap, un estilo de los años 1980 muy kitsch. Y yo no toqué ningún instrumento, ni piano ni guitarra, para concentrarme en el canto. Hemos utilizado un cuarteto para hacer los arreglos de cuerdas. Pero los he mezclado y colocado de nuevo de manera rítmica para dar esta impresión de perfección mecánica. En esta canción, el reto era forzar la diferencia. Pero no lo queríamos aplicar a todo el disco. Hemos empezado con Resistance y Uprising que son composiciones que nos parecían fáciles, en las que teníamos más confianza porque tienen realmente el sonido Muse. Sentimos con esto que ya teníamos la columna vertebral del disco. Y luego pudimos ir experimentando cosas sorprendentes como el final sinfónico, Unidsclosed Desires o I Belong to You."

Tecnicamente, Muse ha elegido el trabajo por capas sucesivas, una técnica que también ha contribuido a que el grupo vata más allá de sus límites imaginativas, como lo explica Dom : "Una canción como Guiding Light ha sido realizada sobre varios niveles. Las diferentes partes de batería, tom, bombo, caja orquestal, han sido añadidas de manera separada. He tenido que grabar en pleno campo, en medio de las cabras, los pies en la caca hasta las rodillas, para tocar la caja orquestal utilizando la reverberación natural del valle de abajo. Si quieres un sonido preciso, tienes que tener mucha imaginación. La ventaja cuando trabajas con estratos sucesivos es que los diferentes elementos aparecen muy claramente, tienes la posibilidad de escuchar cada instrumento, cada ritmo, pero también pueder tener más perspectiva y escuchar la canción entera."



Musicalmente, The Resistance cogen alegremente ideas en las fuentes de la ópera y en el repertorio clásico. Por supuesto, Italia, pero también la nueva habilidad de Matt ya que ahora hace solo los arreglos de las cuerdas y de la orquesta en el disco. "Es la primera vez que intento realizar totalmente los arreglos. Un reto importante porque he tenido que aprender muchísimas cosas para conseguirlo. Nunca lo hubieramos conseguido sin este estudio y esta total libertad de tiempo. No sé si lo habrás notado, pero citamos por primera vez a dos compositores en nuestro disco. Y los dos son franceses (según Bellamy). Al final de United States of Eurasia, hemos utilizado a Chopin, que era de origen polaco pero que vivió mucho tiempo en Francia. La otra canción se llamó durante mucho tiempo Delilah, y al final se llama I Belong to You. La parte del medio en la que intento expresarme en francés, viene de una ópera, Samson y Dalila, escrita por Saint-Saëns."


El disco se acaba con Exogenesis, una ambiciosa composición sinfónica en tres partes que dura casi un cuarto de hora. Solo en el estudio Bellini, el cantante-guitarrista de Muse pasó centenas de horas en la consola trabajando y limpiandolas múltiples pistas de cuerdas cortadas y secuenciadas; un trabajo de benedictino para Bellamy que da incontestablemente sus frutos. Chopin percuta alegremente el Floyd de la sombra de Freddie Mercury, hasta el gran final vertiginoso en subidón emocional, tanto potente como lírico. Matt reconoce estar particularmente orgulloso de esta sinfonía que considera como "su creatura". "La grabamos en último. Nos costó mucho tiempo. Hemos pasado el 30 o el 40% del tiempo de grabación en este final. Quería conseguir arreglar estas orquestaciones complicadas. Sabía que al final lo iba a conseguir. Creo que a lo mejor tenía la voluntad de penetrar el secreto de los grandes compositodes románticos del siglo XIX. En realidad, me he dado cuenta que para conseguirlo, tenía que probar cosas, una y otra vez. Es cuando las cosas parecen imposibles que consigues avanzar."


El próximo reto de Muse será conseguir transcribir las canciones tan sofisticadas en el escenario. Los 4 y 5 de septiembre marcarán el regreso a casa de los hijos prodigiosos para su primer "verdadero" concierto en Teignmouth. El público francés tendrá que esperar hasta finales de octubre y las primeras fechas del trío en Francia para entrar en el Resistance Show.